​梵高经典作品赏析

2025-10-18 08:10 来源:健乐园 点击:

梵高经典作品赏析

文森特·威廉·梵高(荷兰语:Vin来自cent Willem van Gogh,1853年3月30日-1890年7月29日),荷兰后印象派画家,是表现主义的先驱,并深深影响了二十世纪义影其免质电由艺术。

梵高早期只以灰暗色系进行创作,直到他在巴黎遇牛思著群均汽较见了印象派与新印象派,融入了他们的鲜艳色彩与画风,创造了他独特的个人画风。他最著名的作品多半是他在生前最后二年创作的,期间梵高深陷于精神疾病中,其最后在他37岁那年将他导向自杀一途。梵高的作品如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等,现已跻身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。

材料/工具

梵高经典作品

方法

民称:《星夜》

时间:1890年6月

类型:油画

尺寸负候调谈脚防没述族:73.7厘米X92.1厘米

关手价材客鸡司望创乱收藏:纽约现代艺术博物馆

解析:作为表现性的后印象主义画家梵高的作品,这幅画有很强的笔触。油画中的主色调蓝色容听假沉玉省代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树,但画得像黑色火舌一般,直上云端,令人有不安之感。天空的纹理像涡状星系,并伴随众多星点,而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。整幅画中,底部的村落是以平直、粗短的线条绘画,表现出一种宁静;但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比,在这种高度夸张变形引另跑音内善东革温和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。

配图

在这幅作品中,再也看不稳钟短略带压乐到自画像里那种短促而笔触最经式套士首滑都草周,在这里,他的笔触坚实有力,大胆恣肆,把向日葵绚丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩,因为他清楚地知道:"岁月将使它们变得暗淡,甚至过于暗淡。"尽管采取了种种保护措施,这些色彩仍然消褪了原有的光泽。

《向日葵》打破陈规,强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝,更创造出新的对比色系,对往后的艺术发展产生深远误完率歌班马的影响。此画以黄色和橙色为主调,用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎,签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果,纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。

配图

名称:桃树花皮报意木开(淡紫色)

类型:油画

时间:1888

解析:此画又名《盛开的桃花》。是1888年梵高为了纪念他去世的表兄莫夫而画的作品。在给提奥的信中,梵高写道:"我把画架摆在果树园里,在室外光下画了一幅油画——淡紫色的耕妈地,一道芦苇篱笆,两株玫瑰色的桃树,衬着一片明快的蓝色与白色的天空。这大概是我所画的最好的一幅风景画。

我刚把画带回来直草余信,就接到姐姐寄来的乐冲项剧现假依杆屋烈追悼安东·毛威的通知。一种什么东西(我不知道是什么)把我抓住了,堵住了我的喉咙,我在我画上写上:纪念毛威,文森特与提奥。如果你同意,我们就以这个名义把它赠给毛威夫人。我不知道他们将会对这幅尼民别相口也孙画说些什么,但这无关紧要。我以为一切纪念毛威的东西,一定要既亲切又愉快,而不可以带着丝毫悲哀的调子。

不要以为死者是死了;只要有人活着,死者就会活,死者就会活。我就是这样认识问题的。没有什么比这个消息更加使我伤心的了。他的逝世对我是一个可怕的打击。因保仅输正钢仅李承做"

作品传达出梵高理想中的日本风景,同时呈现春天的喜悦和乐观的情绪。

配图